Во время Второй мировой войны Сальвадор Дали бежал из Европы и провёл в Соединённых Штатах 1940-48 годы. Этот период также знаменуется его переходом к новому этапу живописи, в котором он демонстрирует увлечённость наукой, религией и мифологией. «Аллегория закатного воздуха» стоит на пороге этой трансформации. Работа изображает небесную метафору приближающегося дня, но в ней, тем не менее, присутствует значительная часть традиционной символики Дали.Костыль – один из самых важных образов у художника, который появляется во многих его работах. Страсть Дали к этому предмету проистекает из юношеского желания подложить костыль под грудь женщины, которую он видел работающей в поле. Это, прежде всего, символ реальности и якорь в основе видимого мира, обеспечивающий духовную и физическую стабильность в этой сумасшедшей жизни. Сам художник говорил, что клюка для него стала «значением жизни и смерти... поддержкой в неадекватности». В этой картине костыли служат не только бёдрами центральной фигуры, несущей мачту и паруса, с помощью которых она поднимается в воздух, но и своего рода контрфорсами, поддерживающими плоть правой ноги.Тревожащая правая конечность фигуры выглядит словно куски мяса. Это соотносится с гастрономическим пристрастиями Дали, который, как известно, был гурманом и предпочитал каталонскую кухню. Ягодицы центральной фигуры изображены в виде дынь – впоследствии этот мотив будет повторяться в формах многих муз, отсылающим к изобилию фруктов в родном регионе художника в Испании.В ноябре 2007 года картину приобрёл на аукционе Christies японский Музей современного искусства Морохаси за 825 тыс. долларов. Его основатель Тэйдзо Морохаси начал собирать картины, гравюры и другие работы Дали после посещения Театра-музея в Фигерасе в 1975-м году. Предприниматель организовал в родном городе Фукусима экспозицию, основанную на произведениях испанского мастера. Там хранится самая большая его работа – «Битва при Тетуане» (3х4 метра), а также более 20-ти произведений великих художников XIX-XX веков, таких как Ренуар, Матисс, Пикассо и Шагал.

*Информация получена из интернета и размещена в ознакомительных целях.
Источник: https://artchive.ru